Een dessin begint als lijn, kleur en compositie op papier of scherm. Pas op een wand of vloer verandert het in iets ruimtelijks: het reageert op licht, materialen, meubels en de schaal van een interieur. Het kan een ruimte vertragen, in beweging zetten of er precies de gewenste spanning aan geven. Voor Lindsay Beckers zit de essentie van haar werk in die transitie van een tweedimensionaal ontwerp naar een ervaring die je om je heen beleeft. Voor TREU interior specials ontwierp zij een behangcollectie die speelt met contrast: grafisch én organisch, rustig én uitgesproken, verfijnd én vol energie. In deze rubriek vertelt ze meer over haar aanpak en designfilosofie.
Extra dimensie aanbrengen
Lindsay studeerde aan de kunstacademie met textiel als specialisatie. Daar ontdekte ze hoe veel energie ze krijgt van patroonontwerp. Inmiddels vertaalt ze die fascinatie vanuit haar studio Linea Design naar dessins met ritme, structuur en gelaagdheid; ontworpen om verder te gaan dan het oppervlak alleen. “Wat begint als een plat patroon op papier of scherm, krijgt op een wand een ruimtelijke, driedimensionale werking. Soms optisch, maar het geeft letterlijk en figuurlijk een extra dimensie aan mijn werk.”
Van schets naar sfeer
Bij Lindsay begint een ontwerp met de context: voor wie is het en welke sfeer moet het oproepen? Een moodboard helpt haar om richting te kiezen. Soms kiest ze voor een abstracte richting, soms laat ze zich leiden door wat ze buiten ziet. Daarna gaat ze aan het werk met schetsen. Ze tekent en schildert met de hand, werkt digitaal op de iPad en voegt foto’s of structuren toe als extra laag. Zo groeit een eerste idee uit tot een dessin met diepte: als een beeld dat iets doet met een ruimte.
“Mijn werk is vaak heel gelaagd”, zegt Lindsay. Dat gelaagde karakter past bij haar manier van kijken. Lindsay ontwierp bij onze behangcollectie feitelijk niet alleen voor de wand, maar voor het volledige samenspel eromheen. Hoe werkt een lijn naast een grove stof? Wat gebeurt er wanneer een mat oppervlak een glanzend detail ontmoet? En wat doet een dessin wanneer daglicht door de ruimte beweegt?
Lijnen met een eigen ritme
De naam Linea Design zegt veel over haar signatuur. Lijnen vormen een terugkerend element in haar werk: soms strak en geometrisch, soms losser en organisch. Juist de spanning tussen die twee maakt haar dessins herkenbaar.
Inspiratie haalt Lindsay onder meer uit natuur, architectuur en kunst. Ze zoekt naar vormen die ze vervolgens abstraheert. Het resulteert in een combinatie van grafische, organische en geometrische elementen. Ook het samenspel van gladde en ruwere materialen, kleuren en texturen spreekt haar bijzonder aan. Textuur speelt dan ook een belangrijke rol in haar werk. Lindsay kijkt niet alleen naar wat je ziet, maar ook naar wat je (bijna) kunt voelen. Een reliëf, een hoogteverschil, een ruwer oppervlak of de illusie daarvan, kan een dessin optillen van beeld naar beleving.
Levendig ontwerpproces
Lindsay: “Op een scherm blijft een ontwerp plat. In een interieur krijgt het gewicht. Behang en tapijt reageren op licht, schaal en materiaal. Ze brengen kleur in een ruimte, maar ook ritme, rust of spanning. Een dessin krijgt pas betekenis in de ruimte.”
Daarom houdt Lindsay de eerste ontwerpfase bewust open. Pas wanneer duidelijk is op welke behangkwaliteit een dessin wordt geproduceerd, wat er technisch mogelijk is en hoe het patroon zich op groot formaat gedraagt, maakt ze de definitieve keuzes. “Soms vraagt dat om een aanpassing van het oorspronkelijke ontwerp. Niet als compromis, maar om ervoor te zorgen dat het dessin ook als wandafwerking klopt.”
Dat maakt het ontwerpproces levendig. Ideeën blijven niet onaantastbaar op papier staan, maar bewegen mee met materiaal en toepassing.
Vrijheid met richting
Hoe je een collectie maakt die ruimte geeft aan uiteenlopende interieurconcepten, zonder alle kanten op te schieten? Voor Lindsay ligt het antwoord in balans. Digitaal printen biedt veel vrijheid in kleur, gelaagdheid en detail, maar vraagt ook om een heldere selectie van dessins die elkaar versterken.
“Met kleur, lagen en details is veel mogelijk. Maar vrijheid betekent niet dat alles tegelijk moet gebeuren. Juist de balans tussen uitgesproken en ingetogen dessins maakt een collectie bruikbaar. Zoals de combinatie van rustigere tinten met een eyecatcher.”
Die balans is voelbaar in de collectie. Sommige dessins nemen nadrukkelijk positie in en geven een ruimte meteen een eigen gezicht. Andere vormen een rustige basis, waarop meubels, kunst en interieurmaterialen verder kunnen bouwen. Samen bieden ze interieurprofessionals de vrijheid om te componeren: met contrast, gelaagdheid en een eigen gevoel voor schaal.
Wanneer alles samenkomt
Daar ligt ook de kern van Lindsays werk. Een dessin staat nooit los van de ruimte waarin het terechtkomt. Het wordt sterker door de omgeving, door de toepassing en door de keuzes die daarna worden gemaakt. Een groot dessin kan een hotellobby energie geven. Een zachtere lijn kan rust brengen in een lounge of hotelkamer. Dezelfde beeldtaal kan, afhankelijk van kleur en schaal, volledig van karakter veranderen.
Precies daar komt de collectie voor TREU interior specials tot leven. Niet als een reeks losse wandbeelden, maar als een gereedschap voor interieurprofessionals die een ruimte een eigen signatuur willen geven. De dessins bieden een richting, maar schrijven het eindbeeld niet voor. Ze kunnen een interieur verbinden, een zone markeren of juist de eerste aanzet zijn voor een complete materiaalcombinatie.
Van een eerste lijn op papier naar een wand die een ruimte draagt: dat is de beweging waar Lindsay naar zoekt. En juist daar ontstaat de extra dimensie.
Benieuwd welk dessin past bij jouw interieurconcept? TREU interior specials denkt graag mee over dessin, kleur, kwaliteit en toepassing.
Eerder verschenen in deze rubriek ook:
- [Over de vloer: VOS Project] “Alles wordt tot in de puntjes geregeld”
- [Over de vloer: E.S.T.I.D.A.] “Elk detail moet kloppen”
- [Over de vloer: Sircle Collection] “Interieurs geïnspireerd op lokale tradities”
- [Over de vloer: DesignMinds] “De magie van neuroarchitectuur”
- [Over de vloer: Studio Annika] “Ruimtes creëren waar mensen zich welkom voelen”
- [Over de vloer: Irene van Ophoven] “Mijn ontwerpen laten ruimte voor een eigen verhaal”