Een vloer of wand is nooit alleen een oppervlak. Het bepaalt hoe een ruimte aanvoelt, hoe kleuren elkaar versterken en waar het oog blijft hangen. Voor ontwerper Irene van Ophoven begint een dessin daarom niet met de vraag hoe het eruitziet, maar met wat het kan losmaken. Irene: “Ik vind het interessant dat een ontwerp zowel karakter kan toevoegen als een rustige basis kan vormen. Zeker in een tijd waarin we zoveel digitaal beleven, wordt de fysieke omgeving waarin we wonen en werken steeds belangrijker. Een interieur moet niet alleen mooi zijn, maar ook prettig voelen en ruimte geven aan de mensen die er gebruik van maken.”
Voor TREU interior specials ontwikkelde Irene een collectie dessins waarin vorm, ritme, kleur en compositie samenkomen: Where form meets texture. Dessins die niet alleen een vloer of wand aankleden, maar een ruimte in beweging brengen. Grafisch, ritmisch en bewust open voor interpretatie. Niet als een vaststaand beeld, maar als een uitnodiging om te kijken, te combineren en er een eigen verhaal aan toe te voegen.
Een beeldtaal die zich ontvouwt
Irene’s blik is gevormd door een brede creatieve achtergrond. Haar werk werd onder meer gepresenteerd in Parijs en Milaan. Ze studeerde kunstgeschiedenis en culturele studies aan de Universiteit van Amsterdam, werkte in de culturele en museale sector en ontwikkelde zich vervolgens als projectmanager, communicatieadviseur, stylist en ontwerper. Nog altijd manoeuvreert ze tussen uiteenlopende disciplines: van het bouwen aan merken tot het cureren van tentoonstellingen.
Die veelzijdigheid is voelbaar in de manier waarop ze ontwerpt. Irene kijkt niet uitsluitend naar de esthetiek van een dessin, maar naar de uitwerking ervan in een ruimte. Wat gebeurt er als een patroon zich over een groot vloeroppervlak verspreidt? Wat doet kleur met de sfeer? En hoe kan een grafisch element karakter geven, zonder de andere lagen in het interieur weg te drukken?
“Rekening houden met de context waarin het ontwerp terechtkomt, maakt het ontwerpen zo interessant. Bij karpet en tapijt heb je te maken met grote oppervlakken. Dan is het belangrijk dat een ontwerp rust kan brengen, maar ook karakter heeft. Het moet ruimte laten voor de rest van het interieur.”
Voor Irene begint ieder ontwerp daarom met verdieping. In de stijl, de sfeer en de mensen voor wie een ruimte wordt ontworpen. Die aandacht voor de context herkent zij ook bij interieurprofessionals: ook zij zoeken steeds opnieuw naar een oplossing die aansluit op de identiteit van een opdrachtgever en het totaalbeeld van een interieur. Samen met TREU interior specials wilde Irene een collectie creëren die ruimte biedt om daar vorm aan te geven. TREU interior specials zag in haar ontwerpen de mogelijkheden voor maatwerk en voor dessins die zich kunnen aanpassen aan uiteenlopende interieurs.
Voor de collectie vormen vorm, ritme, kleur en compositie het vertrekpunt. Die vier elementen keren terug in ieder dessin, maar nooit als een rigide systeem. Ze vormen een kader waarbinnen haar ontwerp kan verrassen, veranderen en zich aanpassen aan de plek waar het terechtkomt.
Tussen intuïtie en precisie
De oorsprong van Irene’s ontwerpen is zelden herleidbaar tot één duidelijk moment. Ontwerpen ontstaan bij Irene in een natuurlijke flow, vanuit indrukken die zich in de loop van de tijd verzamelen: een detail uit een schilderij, de lijnwerking van een gebouw, een muurschildering, een proefdruk op papier.
“Ik neem veel op als een spons. Op een gegeven moment voelt een bepaalde richting interessant en borduur ik daarop voort.” Tijdens dit proces krijgen die losse elementen steeds meer samenhang. Zo groeit een eerste intuïtieve richting uit tot een dessin waarin vorm, ritme en kleur bewust op elkaar zijn afgestemd.
Dat betekent niet dat haar ontwerpen toevallig ontstaan. Integendeel. Hoewel ze ruimte laat voor experiment en intuïtie, wordt iedere keuze zorgvuldig afgewogen. Irene werkt met moodboards, kleuren, materialen en beelden van interieurs om een richting te onderzoeken voordat een dessin vorm krijgt. Daarbij kijkt zij steeds vooruit: niet alleen naar hoe een patroon er op een staal uitziet, maar juist naar wat het doet wanneer het groter wordt, zich herhaalt of onderdeel wordt van een compleet interieur.
“Ook materiaal en techniek spelen daarin een rol. Een dessin kan door de structuur en uitstraling van het tapijt anders gaan werken dan op papier of op een beeldscherm. Die vertaalslag van ontwerp naar materiaal vind ik heel interessant.”
In haar ontwerpen hoeft overigens niet alles volledig gepolijst te zijn. “Een kleine verschuiving in een vorm, een onverwachte combinatie of een handmatige nuance in een lijn kan zorgen voor spanning en eigenheid. Die elementen geven een dessin een menselijk karakter, maken het levendiger en zorgen dat het dessin uitnodigt om langer te kijken.”
Ritmisch ontwerp
Ritme speelt een belangrijke rol in de ontwerpen van Irene. Zij omschrijft dit als de herhaling van vorm, waarbij een dessin zowel als zelfstandig element als in een groter patroon kan functioneren. Vooral bij tapijttegels biedt dat interessante mogelijkheden.
“Een patroon kan zo worden opgebouwd dat het van tegel naar tegel doorloopt en een bijna oneindig oppervlak creëert. Tegelijk blijft het dessin ook als losse vorm of in een kleinere compositie overeind. Voor de ontwerpen binnen de collectie was dat een belangrijk uitgangspunt: het moet een interessant beeld op zichzelf vormen, maar ook wanneer het zich als patroon op een groter vlak herhaalt.”
Die doorlopende gedachte hoeft niet bij de vloer te stoppen. Wanneer het interieur daarom vraagt, kan een dessin evengoed worden doorgetrokken naar behang of gordijnen om een totaalconcept te creëren dat de ruimte optisch samenbrengt.
De mogelijkheid om de dessins onderling te combineren vormt een belangrijk onderdeel van deze collectie. Een uitgesproken grafisch dessin kan worden gekoppeld aan een rustiger patroon, op de vloer én aan de wand. Ook kleur biedt daarin veel mogelijkheden: door een andere kleurstelling te kiezen, kan hetzelfde dessin een heel andere uitstraling krijgen. Zo ontstaat geen vast recept, maar een collectie waarmee interieurprofessionals en opdrachtgevers een eigen verhaal kunnen maken.
Dessins bewegen mee
“Voor mij is het geslaagd als een ontwerp meerdere mogelijkheden biedt, vrijheid geeft en speelsheid toevoegt.” Die speelsheid hoeft niet uit te monden in een zee aan keuzes. Irene ziet dat volledige vrijheid ook verlammend kan werken. Daarom werkt Irene bij haar collectie met specifieke kleurstellingen die richting geven en laten zien wat mogelijk is. Van daaruit kan een interieurprofessional of opdrachtgever verder bouwen.
Dat gebeurde bijvoorbeeld bij een klant die een bestaande staal als uitgangspunt nam, maar de kleuren wilde omdraaien en een extra tint wilde toevoegen. “Dan heb je al een richting, maar kun je er wel een andere draai aan geven. Door kleuren om te draaien, lijkt het echt weer een heel ander product.”
“Een ontwerp voor een uitgesproken interieur vraagt iets anders dan een dessin voor een rustige, meer ingetogen omgeving. Deze collectie biedt een helder vertrekpunt, zonder het eindbeeld vast te zetten. De dessins geven structuur, maar blijven open voor een eigen interpretatie.
Van idee naar interieur
Voor Irene ligt de kracht van de samenwerking met TREU interior specials in de combinatie van inhoud en praktijk. Een eerste, intuïtieve ontwerpgedachte wordt door materiaal- en productkennis vertaald naar een concreet product dat op verschillende schalen en in verschillende interieurs kan worden toegepast. “Ik kan vanuit het beeld en de ruimte denken, terwijl TREU vanuit materiaal, techniek en toepassing kijkt wat er nodig is om een ontwerp goed te laten werken als product.”
Daarbij kunnen technische keuzes het ontwerp versterken. Wanneer een fullcolour dessin voor tapijttegels bijvoorbeeld wordt teruggebracht naar een beperkter palet, kan een beeld juist grafischer en krachtiger worden.
Het is een gedachte die goed past bij TREU interior specials: creativiteit krijgt pas echt waarde wanneer die ook overtuigend in een ruimte kan landen.
Vertel je eigen verhaal
De collectie van Irene laat zien dat een dessin meer kan zijn dan een decoratief element. Het kan een interieur verbinden, een ruimte ritme geven en iemand uitnodigen om anders te kijken. Niet door één verhaal op te leggen, maar door de basis te leggen voor een verhaal dat steeds opnieuw kan veranderen.
“De kracht zit in die vrijheid: de collectie geeft een duidelijk vertrekpunt, maar het uiteindelijke beeld ontstaat samen met de ruimte, de materialen, de kleuren en de keuzes van degene die ermee werkt.”
Benieuwd hoe deze collectie je vloer, wand of volledig interieurconcept kunnen versterken? TREU interior specials denkt graag mee over dessin, kleur, materiaal en toepassing.